九十後衝出鯉魚門　巴黎搞crossover

李楚洳是賽馬會鯉魚門創意館培養的首批年輕藝術工作者，年僅二十三歲的她最近衝出香港，到巴黎羅浮宮開展覽，把香港新生代的創意帶到這藝術之都。

她的展覽，是中法建交五十年的文化交流活動之一，有別於一般外國人對中國藝術家的想像，李楚洳帶去的並不是傳統chinese doll式的中國風，而是她自創的「相中畫」藝術。當地文化界對這個年輕長髮姑娘感覺新鮮又好奇，電視鏡頭圍着她轉，當地媒體亦有報道，令李楚洳有點受寵若驚。

李楚洳剛在港大藝術系畢業，正在唸碩士。她擅長以黑白相片做畫布，然後繪上油畫，把自己眼中的影像和內心想像結合起來，無論色彩或構圖意念，都是相當新的視覺衝擊。

其實今日創作已相當天馬行空，往往不再使用單一水彩、油畫、雕刻或拍攝，而是多種途徑crossover，再加入電腦科技。李楚洳興致勃勃的解釋她的創作過程，首先要選擇一張或多張照片運用電腦處理，按自己心意拼合，有時調校一致的角度、光暗，再打落油畫布上，之後再在上面畫畫，給人相中有畫、畫中有相的感覺。

在羅浮宮展覽開幕式上，李楚洳與法國蘇富比拍賣行行政總裁Guillaume Cerutti（左），及香港收藏家翟建民（右二）合攝。

李楚洳最令人印象深刻的展覽，要數和行政會議成員林健鋒父親、第一代玩具大王林亮合作。林亮早年靠生產經典黃色膠鴨仔玩具起家，建立其玩具王國。李楚洳將三張維港相片加工，再在水面上畫了幾隻林亮公司的招牌玩具鴨仔，以「相中畫」方式，令膠鴨仔好似喺維港度暢泳，非常有趣。撞正去年在香港掀起黃鴨仔熱潮，林亮更親自去剪綵並捧場，令李楚洳人氣提升不少。

她的作品不乏社會議題，表達她對事物的看法。例如上圖的《中國夢》慶祝香港回歸十六周年，令人有不同的想像空間。此外，她有幅《高處未算高》，是畫世界各地的摩天大廈，前面一隻長頸鹿和一個非洲婦女對視，很有幽默感，另一幅《角鬥》，背景是立法會，有兩隻鹿在角落，意境不言而喻，而《燒銀紙》背景是燃放煙花，很有警世意義。筆者卻最喜歡《大陣象》；背景是廣東道，大象鼻子勾的是信用卡，活像自由行的人潮，帶出自由行帶來經濟效益，也揭示香港的承受問題。

作為香港土生土長的新一代藝術工作者，說起夢想，李楚洳很明確的在一步步實踐中，在羅浮宮的展覽，可以說是夢想的第一步，「一般人總覺得中國藝術總與傳統的水墨畫等形式聯繫在一起，作為一個來自中國香港的『破格』藝術工作者，帶去的是不一樣的風格。」